11/24/2016

El corazón de la casa Exposición

El Corazón de la casa es un proyecto en el que me encuentro trabajando, investigando, dibujando, pensando, desarrollando... en estos últimos días, para ser un poco más precisa, casi 365.


Este proyecto surge a partir de la exploración de la memoria, propia o prestada, a través del dibujo. El dibujo por amor al dibujo. El dibujo por amor al papel. El dibujo por amor a la tinta, al agua, al lápiz.
A diferencia de los proyectos que estuve desarrollando anteriormente, éste, es el resultado de una sucesión de eventos, elucubraciones y de un trabajo intelectual mucho más profundo. 

Para empezar y terminar pronto: el tema es todo, y nada a la vez.No hay tema.  Trate de que "El tema" me dejará de importar y las cosas se fueran dando a medida que aparecieran imágenes y memorias. Es un trabajo personal, pero al mismo tiempo es tan personal tan común, que será muy fácil encontrarse en la obra y después encontrarse en su propia memoria.

La obra se encuentra aún en proceso y con el tiempo esta misma determinará su fin.

El Dr. Bolim Strauss escribe por mi, lo que yo no puedo y por eso mejor dibujo:

De cuando en cuando la mirada se torna trunca. Aspecto que puede dimensionarse como posibilidad o como distractor. Más sin embargo, de siempre en siempre, el acto de la creación, que surge como forma que viene a posibilitar la sublimación de aquello que genera nostalgias y recuerdos, de lo atemporal, de aquello que puede ser el origen de la mirada que fue truncada.
           
            El territorio.

            La inserción de las prácticas familiares/sociales/culturales.

            La identidad (escondida)
o la identidad en estado latente, o la identidad en vísperas de su revelación.


            La casa como desvanecimiento.

Ante todo, el juego, lo lúdico, el color frente a lo monocromático.


La soledad/el abandono/la separación.

Quizás el acto mismo de separarse, de abandonarse, no sea sólo por causas de una muerte.      
La muerte, nunca se vive, la vida no es la misma; pero…
…¿cómo se generó esa muerte?, ¿es acaso, sólo una metáfora que discurre en un plano bidimensional o atemporal?


La aparición/desaparición de la identidad/no identidad.

En ello, en una de las piezas de la exposición El corazón de la casa de Yoliztlli Sánchez A. K. A. Yoliz Yorke, la escena de la figura infante carente de rostro y al cual, no se le coloca nada entre sus manos, sólo está presente una ausencia entre sus mano   -perfecta dicotomía: presencia/ausencia-, para nada es fortuita la técnica empleada de la acuarela, sino que en esa destreza de la creación, permite hacer una expansión del discurso fraguado, al hacer alusión a un palo que sostiene y que, dentro del díptico bien podría remitirnos a que es un infante con un palo azotando una piñata, pero también podría ser un infante que surge como defensor de ese animal que aparece colgado -capturado, en principio-; desconocemos si está muerto o sólo colgado. Tal vez, ese infante surge como figura de autodefensa, ante esa carencia/ausencia de identidad y que algo le hace valorar muy dentro de sí, quizás de algún estado de su mente no consciente, que al ver a ese animal colgado, lo hace sostener entre sus manos sólo un espacio, que le permita defenderse de algo que lo haga colapsarse, o sólo de defender a la especie. Pero en sí, sólo son dos ventanas, o tal vez dos espejos que nos muestran dos escenas con color y en blanco y negro, sólo diluciones del pigmento, diluciones de algo líquido que se transforma en otra materia al entrar en contacto con la superficie.


            El animal que protege, al resto de los animales.
           
Ese acto de salvaguardar la especie, será un acto de preservar a las especies o será un acto que va más allá -un acto de revelarse frente a su propia especie-, en donde rompe estructuras, brinca fronteras, atraviesa umbrales, zonas limítrofes que le permiten colocarse en otro lugar. El desplazamiento surge para colocarse en otro espacio, otro territorio. En el cual, tiene la posibilidad de valorar desde otra trinchera, a la persistencia de la memoria (no preservación de la memoria), que actúa sobre las herencias familiares/sociales/culturales/conductuales, desde las que se pueden sugerir o imponer normas, mecanismos y dispositivos que aparecen hasta cierto punto y desde una dimensión en que condicionan el pensar, sentir y actuar de cada individuo que se presenta como miembro que es articulado al clan, la tribu o la familia. Pese a todo sentido de conexión que es distinguible únicamente por la filiación consanguínea. Esto nos permite valorar el acto del infante que utiliza un camuflaje, o que sólo utiliza el atavío del animal.


            Lo velado del recuerdo. La materia gris del cerebro.

Quizás sólo sea eso, un juego en el que se debe ascender mediante la acción física que no es mostrada, pero que inminentemente hace emerger eso que tanto dicen y que es asociado a la ley de la gravedad “todo lo que sube, tiene que bajar”; el descenso mediante otra acción física, sí perceptible en otra de las piezas de la exposición; la acción de sentarse, resbalarse -ascender/descender-, quizás esas funciones se establezcan en el orden de los recuerdos, las operaciones cuánticas, físicas de la mente, ascenso/descenso de los recuerdos; ante lo cual, surge la reacción propia del individuo, manifestarse, condicionando el establecimiento de su identidad revelada. Quizás sólo sea eso, un juego en donde entra a reforzar la proclamación del individuo mediante la propia técnica artística, resbalar, deslizar el pincel sobre el pigmento, sobre el agua, sobre el papel, deslizamientos entre los recuerdos, entre todo el caudal de información vivida, experimentada. Esa que puede asociarse a la nostalgia.


            La intervención. Mediante el uso de visores de diapositivas. No hay imagen negativa, sólo película autoreversible.

La continuidad discursiva en la obra de Yoliz Yorke, no es otra cosa, más que la intervención sobre si misma, sobre su propia aparición/desaparición, sobre su propia soledad/abandono/separación frente al mundo en que va insertando su creación, desde La chica TV, Kill the rabbit, Episodios animales, Domesticado; en donde la batalla hacia la proclamación de la identidad se va desplazando desde lo inconmensurable hasta la antonomasia, en la cual la batalla se vislumbra atenuada o confusa, pero donde se logra avistar la intervención sobre los documentos particulares que permiten disociar y a su vez, indexar la identidad o… los recuerdos: las fotografías.


Ramón Portales A. K. A. el Dr. Bolim Strauss

Por ultimo, agradecimientos miles: a mi familia, Eduardo que también es mi familia, Carlos y Toño por el vidio, Ramón por el texto,  Denise y Bóvedas por rifarse con los mexcalitos, y Bicho por llegar con la grabadora, Padriners siempre presente en los mejores eventos, Gente del Centro Cultural Mariano Jiménez y a todos los asistentes amigos, los que nunca faltan, los que fueron aunque no me conozcan y no tienen ningún deber moral conmigo,por curiosidad, morbo o a metichear a la expo el pasado 4 de noviembre... y Nicodemus que pisó todos los dibujos.

Por cuestiones de museografía y espacio faltaron algunas piezas, si vuelvo a exponer esperemos esta vez quepa todo!

Y aquí les dejo las fotos de la expo, me despido y vuelvo pronto con más noticias queridos 3 lectores!!














"Apología para una mente ausente"

"Las escondidas"

"Sierra madre"

"La casa (que desapareció)"

sin titulo aún

Miau!

y ahora un video:



El Corazón de la Casa por Yoliz Yorke from yoliz yorke on Vimeo.

11/16/2016

Portada de Lunar 2.0

Hola de nuevo, queridos tres lectores! Como ya les había contado, el año pasado tuve la fortuna de hacer una colaboración para una banda de talentosos llamada Lunar; justo hace unos dias pude por fin verlos tocar en vivo y salí con regalo,y les vengo a presumir como quedó físicamente esta chambita.
 Le tomé algunas fotos y aqui se las pongo, tambien les dejo uno de sus videos por si aún no los conocen, para que se hagan fanseses como yo.

Hasta pronto.. amiguitossss!!





11/14/2016

Pieza para la expo "Muerte Chiquita"

Antes de que termine el mes de noviembre, les quiero compartir el proceso de la pieza con la que participé en la expo "Muerte chiquita" con temática del día de muertos (Obviamente) organizada por El Famoso 33, en la cual nos convocaron a bastantes artistas que habitamos en San Luis Potosí.

La lista de participantes también se las dejo por aquí y ahí les van unas fotos y un video del famoso Van Galle quien acudió a cubrir este bonito evento.

Felices trazos!



Esta es la pieza original de madera como nos la entregaron.


Bueno esta vez el proceso fue mucho más sencillo y básicamente el material que utilicé fue acrílico,botones  y unas flores de tela recortadas.





Y la pieza terminada!!





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